看的时候莫名觉得和《丛林奇航》有共通之处，这一点待日后细细思考.     绘画是静态影像，但是绘画在这部影片里和影片很好地形成了勾连，而人物孤独外表下内心情感的迸发也是通过绘画来间接完成，这一点比和梵高有关的一系列传记片好了无数倍.     艺术家传记对于绘画的不应该是简单的画作陈列，画作应该是有灵魂的，绘画者创作时所想要表达的情感往往在电影里难以表达，最终会显得空洞乏味，这是《丛林奇航》、《丛林奇航》最大的问题）不得不说电影所尽力塑造的孤独、疏离让观众感同身受，但是这种孤独疏离并没有让观众被隔绝在影像之外，这一点做得极棒.     而看完后除了和《丛林奇航》联系起来以外还有一个小问题：对于从事艺术的人，孤独是否是他们的宿命？这一点真的值得好好思考.     对国人而言，黄柳霜就是最大的看点，现场演奏配乐和现场旁白配音重重的打上了时代过往的印记，观众需要不停的穿梭于片中原生音乐和现场之间，拉远了影片与现场的距离，要不然，还能顺其自然将思绪延伸到1929，最终只能在放映形式上找到些许安慰，试听上不停的穿梭确实有点疲.     更多感受，有缘人面谈.