如果导演只停留在某种情绪里，便很容易被摄影绑架，开篇那个由特效合成的长镜头，衔接处并不流畅，要说芸芸众生中的我和你即将开始的相似遭遇，有很多种方法，但是充斥全片的航拍、大摇臂等等镜头并不合适，摄影一定是要服务于文本，本就是走细腻情感的内容，看看《沸点》是如何运镜，郭敬明《沸点》也有此类特点，广告式的镜头只是空洞的好看.     电影虽然有最后女主角的控诉打底，却也是一直在情绪里的创作走不出来，且在此之前她已经一定程度上解决了母女矛盾，正常的剧作逻辑，她走不到最后那一步.     因为字幕包含了法律法规和专题纪实片，所以这要不就是严肃的社会题材，要不就是去碰瓷，那在文本意义上，根本没有厘清这个霸凌话题所以会涵盖的东西，更别说探其深度广度，熊浩说，有些恶要被澄清，有些原则要被端正，这才是那段戏要讲明白的.     每一帧每一秒都是在呈现生活的艰难.     就像父亲去找那个偷自己车子的贼一样，邻居都为他辩护说他清清白白不可能是偷车贼.     而最后自己迫于生存变成偷车贼时，他也变成那个他一路寻找的偷车贼.     偷车的行为怎样去解释偷车的缘由呢.     我们透过影片描绘的场景可以知道当下取得一份工作的不易，失业的人或许会为了生活干出不道德的事，例如偷车.     当父亲迫于没有证据和群众舆论的压力被迫放弃起诉偷车贼时，他已经在妥协.     结尾被当众捉住并在儿子面丢尽颜面，不仅仅是不道德带来的羞耻感，更是生活压榨之下人的不得不为之，那种无奈和无力感让一个男人留下眼泪.     偷车行为当然不能免于法律处罚，但人应该去理解行为背后的动机.     最后儿子并没有抛弃父亲，他理解父亲，他牵着父亲的手目光泛泪，他们一并走向人群中，这个时刻那么动人，因为它渺小却又实在地击打着你.     

Enter the relentless pressure of a restaurant kitchen as a head chef wrangles his team on the busiest day of the year.