片中所使用的试图激发观众爆笑的段子，角色之间的说话方式，方言笑点，关于胖子、乞丐、太监、男男之爱的笑料等，算得上是一种全新的次时代民俗，非常接当代俗文化地气，与此同时也想通过它来引爆票房的电影.     草莽流氓的人设和角色搞笑的方式，有“朱延平式烂片”的特点，刘伟强这次像是把几乎所有烂片元素全拿过来用（包括片名），但由于他一直能通过平稳的视觉风格把电影拍得端端正正，因此观感也并没那么烂，场面上还都过得去，一部“远观当然烂，细看并不烂”的电影.     试图复刻九十年代港产贺岁片，剧情非常省心，能和家人一起乐哈哈，但这种类型在今时今日能否奏效要打个问号.     在没有电影评分机制的当年，观众会各自看得很乐，看完就忘，但在现在势必要经历一番低分洗礼.     典型的如果我对它不上心，我能跟着乐呵一下，如果我对它上心，还是很失望的.     7/10.     对日本普通民众的情感结构摆脱不了强烈的政治宣传，开头镜头展示父亲脚上的长条伤疤和叔叔毁坏的耳朵，细节控诉战争带给民族的重创，最突兀的一幕是父亲带儿子上医院看望陌生的生母，养母给生母跪下道歉，其中的人性美好得不切实际.     父亲对同样身为军人家庭代表的喜一，不鄙视反而热心接纳，他赶走嘲笑妓女孩子的顾客并给孩子变魔术忘记悲伤，眼神放空望着喜一唱的军歌，一个和蔼、为国而战的军人父权形象巧妙模糊了侵略者的本质.     或许用意识形态批判这部细节纯粹朴实的电影有失偏颇，毕竟医院外的无声小丑、船上点酒精烧螃蟹的场景都极富震撼力，儿童充满光辉的眼神将与母洗澡、逛集会弄丢钱和窥见接客一幕幕的满腹委屈和绝望，表演得恰如其分，河神节夜晚烟火和结尾房船的门窗紧闭达到了痛楚滋味的高潮，这种被美化的人性是反战文艺作品的通病.     

威尔·史密斯饰演真实历史人物：饱受折磨后逃出美国南方奴隶主奴役的黑人彼得、美国奴隶制的著名“证据”照片的主人公.     影片风格被描述为比起《为奴十二年》，更像梅尔·吉布森执导的《启示录》，Willam N. Collage写剧本，故事来自彼得的真实经历：他从奴隶主手中逃出，忍受着冷血的猎人的追杀和路易斯安那州危险的沼泽，一路向北.     而当逃到北方军中，接受检查时，彼得露出了自己被种植园中的监工鞭笞得累累伤痕的后背.     这一幕被拍成了著名的照片“被鞭打的脊背”(the scourged back)，刊登在1863年5月的《Independent》，以及当年7月4日的《Harper’s Weekly》.     该照片成为美国奴隶制残忍暴行的证据之一，发布后推动了废奴运动和促使许多自由的黑人加入联邦军，并流传到世界各地，传言称这张照片使得法国等国家拒绝从美国南方购买棉花.